viernes, 28 de enero de 2011

Federico Cantú 1907- 1989 Aniversario 2011



De Federico Cantú hay tanto que escribir y que decir; pues fue un pintor , grabador , ilustrador, escultor , orfebre y decorador que practico el arte religioso y profano siempre a la altura de las mas nobles circunstancias con un exquisito sincretismo pagano y modernista de fino humor.




Siempre deseoso de buscar nuevas formas para la expresión de su pensamiento , Federico Cantú se consagro al grabado en plancha de cobre y de plata , a la escultura en arcilla , bronce y piedra , a la obra de caballete, fresco , vitral y al relieve monumental . Por siempre la obra de Cantú responderá a esa condición originaria y publica del arte, luminosamente definida por Gérard de Nerval: La vida de un poeta es la vida de todos .


CYDT

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sábado, 22 de enero de 2011

Colecciones Mexicanas en The Philadelphia Museum of Art


Colecciones Mexicanas en The Philadelphia Museum of Art

Americans had been fascinated by Mexican art since the 1920s

many important exhibitions of modern art from Mexico were organized in museums around the United Status. One reason for the surge in interest was that the outbreak of the war prevented American art collectors from tapping into the European market; as a result, many turned their attentions to Latin America, especially to Mexico.

Building on an existing strength in Mexican colonial art at the Philadelphia Museum of Art, Henry Clifford set out to create an

equally distinguished modern Mexican collection .




Mac Kinley Helm & Henry Clifford played a significant role as friend, collector, and promoter of Cantú's work throughout the 1940s.




Clifford was one of the most energetic advocates of modern Mexican art in the United States during the late 1930s and into the war years, a time when interest in this field was at an all-time high.In a letter to Inés Amor dated June 6, 1945, he stated, "Bit by bit I am building up a Mexican group and having two special galleries built and painted to receive them." Ultimately he succeeded in creating a strong corpus of modern Mexican paintings that includes excellent examples by most of the well-known artists of that period ( Carlos Merida, Federico Cantú , Rufino Tamayo , Juan Soriano , Jesús Guerrero Galván , Diego Rivera , Frida Kahlo, José Clemente Orozco , Guillermo Meza, Francisco Zúñiga , Luis Ortiz Monasterio).


Triumph of Death (1938) de Federico Cantú


La exposición Frida Kahlo fortalece el compromiso del Museo de Arte de Filadelfia de coleccionar y exponer arte latinoamericano, especialmente el mexicano. Adicional a esta exposición estará Fragile Demon: Juan Soriano in Mexico, 1935-1950, una exposición pequeña y centrada que muestra la obra temprana de otro artista mexicano modernista. En el 2006, el Museo organizo dos exposiciones de arte latinoamericano con giras: Treasures, Tesoros, Tesouros: The Arts in Latin America, 1492-1820 y A Revolution in the Graphic Arts: Mexico and Modern Printmaking 1920-1950.

Las magnificas colecciones de arte mexicano del Museo de Arte de Filadelfia, el cual abarca desde esculturas Pre-Colombinas hasta pinturas modernistas mexicanas, ofrece un contexto extenso para la exposición de Frida Kahlo. Algunas de las obras modernistas mexicanas en la colección permanente incluyen importantes pinturas como The Mad Dog (1943) de Rufino Tamayo, War (1939) de David Alfaro Siqueiros, Bicycle Race (1938) de Antonio Ruiz, Triumph of Death (1938) de Federico Cantú y dos frescos portatiles Liberation of the Peon y Sugar Cane (los dos de 1931) de Diego Rivera.

El Museo también alberga un numero significativo de obras de épocas colonial y pre-colonial, tales como las pinturas coloniales de la Colección Robert H. Lamborn, esculturas precolombinas y retablos mexicanos de la Colección Louise and Walter Arensberg y una selección de cerámicas del siglo XVII de Puebla de los Angeles coleccionada por Edwin AtLee Barber. Algunas de estas obras serán mostradas durante las fechas de la exposición.

The Philadelphia Museum of Art is among the largest art museums in the United States, showcasing more than 2,000 years of exceptional human creativity in masterpieces of painting, sculpture, works on paper, decorative arts and architectural settings from Asia, Europe, Latin America, and the United States.

Enero Aniversario XXII Luctuoso de Federico Cantú 1907-1989



De Federico Cantú hay tanto que escribir y que decir; pues fue un pintor , grabador , ilustrador, escultor , orfebre y decorador que practico el arte religioso y profano siempre a la altura de las mas nobles circunstancias con un exquisito sincretismo pagano y modernista de fino humor.

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CYDT Colección de Arte

Cantú Y de Teresa

miércoles, 19 de enero de 2011

Federico en Montparnasse



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Retrato de Elena 1923 Retrato de Olga 1923

Federico Cantú Pablo Picasso



“El futuro de su hijo esta en Paris”, y así , siguiendo el consejo de Alfredo Ramos Martínez, Loreley decide mandar a Federico su hijo a Montparnasse. Paradójicamente a finales de 1923 Picasso se había instalado de nuevo en Paris después de dejar su casa de Cap D´Antibes y mostraba ya todas esas magnificas obras de su periodo Neo-Clásico . Estas vivencias marcaron por siempre la obra de Cantú , arlequines , desnudos , obras neo-clásicas, retratos , con toda la carga de la influencia del gran maestro Picasso . Es por ello que Diego Rivera se refería a Cantú como: “El Picasso de los pobres” a lo que Cantú respondía : - Yo me refiero a Diego como “El Ateo” porque le gusta el ate de Morelia- .


Enero del 2011 en el XXII Aniversario

Luctuoso de Federico Cantú 1907-1989

viernes, 14 de enero de 2011

Federico Cantú en sus últimos días





Federico Cantú en sus últimos días .

El año 1989 iniciaba y la salud de Federico no pintaba del todo bien.

Durante mas de siete décadas, Federico se había sometido a un régimen de trabajo forzado condimentado con , mujeres y buen vino. El presumía tener en su casa las obras completas de Johnnie Walker y haber bebido de ellas tanto como Edgar Allan Poe. También recordaba con orgullo, que de sus maestros de la Escuela de Paris ( 1924-1934 ) principalmente los incluidos en el grupo de españoles cercanos a Picasso como Mateo Hernández , Gonzáles, De Creéft , Parra , Peinado y Dalí ) había aprendido “Las mañas de andar tras las viejas y el alcohol”.


Cantú, hombre metódico he independiente que durante años había trazado una rutina de vida , solía iniciar su labor creadora a las 6:30am . Para poder trabajar gustaba de escuchar música barroca, acompañado de un buen cigarro y una taza de café .

A las 8,30 am llegaban sus dos asistentes ( padre e hijo ) ; Baltasar que cumplía la rutina de limpiar pinceles ,acomodar óleos , esculturas, proyectos , garbados y mantener la Casa Estudio en orden, además de catalogar todos los días obra y correspondencia, el segundo de ellos era el “Chato” , que solía ser un asistente múltiple ( igual que su padre ) : Chofer, secretario , confidente , impresor , cocinero, barman , en fin, el se encargaba en su totalidad del estudio de nube en San Jerónimo , ahí se producía gran parte de arte de Cantú .





En este Estudio continuamente desfilaban modelos que cronológicamente cambiaba Cantú según la época sin embargo en San Jerónimo y debido a la nueva administración que regía las finazas de Cantú desde 1987 las divas estaban desapareciendo y como testimonio solo quedaban grandes bocetos y esculturas de caballete de épocas gloriosas .

Pasado el medio día Federico regresaba a su Casa, en la calle de San Francisco Colonia del Valle , a la 1:30 pm comía con Gloria Calero ( su esposa ) y después se recostaba durante media hora, para seguir trabajando en cuatro caballetes, que simultáneamente producían cualquier cantidad de obra con los temas de Arlequín o Centauros, temas Bíblicos, Fáusticos, Históricos y Helenos .

Para la media tarde Federico salía a caminar acompañado de sus dos perros ( Buril y Tlacuilo ) con su Borbón y pipa en mano recorría la cuadra dotando de piropos a todas las mujeres de la cuadra.

Al llegar la hora de la cena Cantú veía algún programa de televisión con la idea pasar un rato con Gloria, para después leer y degustar obras de sus grandes amigos de Paris como César Vallejo , Luis Cardoza y Aragón , Ricardo y Alberto Guiraldes, Andre Breton , Paul Eluard, Moreno Villa, Andrés Idearte , Alfonso Reyes, Renato Leduc , Ali Chimacero entre ortos.




El viernes 13 de enero de 1989 , Cantú inicio el día con la rutina de siempre termino de comer y decidió salir a caminar después de hablar con Alí Chumacero para confirmar la acostumbrada comida de fin de semana, solo que esta ves su anémica debilidad no le permitió caminar mas de veinte pasos y de un resbalón termino a media banqueta. Al ver esto y como mejor pudieron, los empleados lo recostaron en su diván de lectura donde permaneció casi moribundo y resistiendo un dolor intenso durante el fin de semana (según la recomendación de su doctor de cabecera ).

Llego el lunes 16 de enero y por fin Federico Cantú fue trasladado al hospital ABC . Después de una serie de radiografías y pruebas acostumbradas para un operación , los doctores dictaminaron, que por tratarse de una fractura de cadera y evaluando el grado de anemia que padecía, Federico tendría que esperar unos días para estabilizarse antes de la operación .

Los días pasaron y por fin el viernes 21 se le programo la operación, que a primera vista fue un éxito, sin embargo al padecimiento se sumaron la falta de estimulantes cotidianos

Que regian la vida y obra de cantú se habían convertido en una plegaría para el. Cantú pedía constantemente su scotch whisky y su pipa y por supuesto nadie lo escucho.

Transcurría la semana del 23 de enero y su única distracción fueron las visitas de amigo y familiares, pero no había mejoría alguna y por supuesto cada día estaba mas lejos de poder levantarse de la cama pues de la fractura paso a tener problemas respiratorios.



Llego ese sábado 28 y a manera de guardia fui reclutado para pasar la noche con el. Primeramente mi abuelo estaba dormido pero inquieto, apenas dieron las diez de la noche y despertó preguntando por Gloria, el repetía que por favor cuidáramos de ella y que sí algo le llegaba a pasar teníamos que ver por su esposa. Sin embargo trate de calmarlo reiteradamente pero seguro no tenia ganas de escuchar a nadie y como parecía que no pensaba dormir mas, prendí la televisión del cuarto para distraerlo y me detuve en un programa dedicado a Dalí , mismo que había muerto esa misma semana el día 23 de enero . No habían pasado cinco minutos del programa y Federico empezó ha despotricar : “farsante , desgraciado”- le gritaba a Dalí; parecía que recordaba todas esas tardes en Montparnasse donde Dalí se paseaba con un sin número de mujeres hermosas incluida la mujer de Paul Eluard , el enojo llego a tanto que de repente llegaron dos enfermeras asombradas por la exaltación .

Sin mas se lo llevaron a terapia intensiva con todo y cama.



El día 29 de enero llegamos de nuevo al hospital, Federico ya no salio de terapia intensiva , el murió después de las dos de la tarde ; Tendido en la cama su cuerpo retrataba la escena de la obra titulada “Cristo Muerto” pintada por el en 1957.

CYDT Colección de Arte

Cantú Y de Teresa



domingo, 9 de enero de 2011

Federico Cantú Muere el domingo 29 de enero de 1989 en la Ciudad de México










Federico Cantú

Nace el 3 de marzo de 1907 en Cadereyta de Jiménez Nuevo León

Muere el domingo 29 de enero de 1989 en la Ciudad de México

Artista incansable de temas sacros y profanos que transito en las tres principales escuelas del siglo XX : Escuela de Paris , Escuela de Nueva York y Escuela Mexicana , hoy reposa a los pies de uno de sus murales

Crucifixión 1958

Capilla de los misioneros de Guadalupe - UIC Ciudad de México

Monograma 1983 Mixta sobre papel

En 1983 Federico Cantú preparo junto con la Dirección General de Publicaciones de la UNAM, un nuevo “catalogo razonado” de su obra. Si bien los textos de Salvador Elizondo y Blackaller abordaban en términos generales la obra mural y de caballete, la selección de imágenes en su mayoría estaban enfocadas a la obra grafica.

Esta edición que constara de 3000 ejemplares, fue titulada “Seis décadas” y presento en la portada la imagen del artista,




Esta Imagen monograma invertida, fue pensada como impresión de grabado por ello las iniciales y la imagen Fáustica de Cantú, aparecen invertidas .

Enero 2011 a mas de dos décadas de su fallecimiento